金獎校友專訪｜金鐘獎戲劇類節目攝影奬入圍者：趙冠衡談攝影

2016年以《衣櫃裡的貓》榮獲金鐘攝影奬的趙冠衡學長，今年再次以《姊妹》入圍金鐘獎戲劇類節目攝影奬，過去也曾以《浮聲舊夢》獲得金穗獎最佳攝影的肯定，果真是實力堅實的攝影新秀！

感謝學長百忙之中接受了系小編的文字採訪，從在學期間到進入業界的經驗談，也談及攝影這條路的經驗與歷程，就讓我們一起來聽聽冠衡學長的精彩分享吧。

當年為何會選擇崑山視訊系就讀呢？

高中時候有崑山視訊系的學長來我們學校試鏡找演員，當時就對影片拍攝很好奇，就去報名參加甄選了，後來經歷了拍攝演戲，反而對幕後的一切更感興趣，跟那個學長聊了一下後，就很嚮往去崑山視訊系學習，最後在選填校系時，也只有這個唯一的目標。

就學期間中如何確立自己的目標及方向，是一開始就決定要走攝影的嗎？

一開始當然想創作，那時候懂得不多，大家都想當導演，而我一開始也是，但同時我也很喜歡拍照，漸漸著迷於影像的魅力， 所以在大一就很常在作業拍攝上自薦擔任攝影。

當時我們的系主任是攝影師廖本榕老師，因此有很好的機會向專業的攝影師請教和學習，我時常去找廖主任聊天、問問題，在這段時期也是我決定要走上攝影職業的起點。

畢業後是如何規劃自己進入相關產業當中？

因為我們學校在南部，在學生時期要與業界接軌是有地域上的限制，但當時的我們是非常渴望能有參與業界拍攝並藉此學習，我們會主動北上去爭取劇組實習生或擔任助理的機會、把握每個當下的學習。當時實習或是接到助理的工作薪資並不高，但心態是希望能學到越多，才是真的賺得更多。

創作過程中有遇到什麼重要的事或貴人嗎？

我是一個很幸運的人，從學生時期到進入業界都遇到非常多的貴人，像是剛剛提到的廖本榕廖桑，他在學校擔任系主任期間，我每天都去辦公室煩他，當時還是大學生的我什麼都不太懂，連問題都不知道怎麼問，但他都很有耐心陪我聊天，而我從這個接觸的過程中，對於成為一個攝影師的特質有了重要的理解。

另外還有一個貴人是曾英庭導演，我入行當攝影助理的第一部片是《椰仔》。大英導演是個很願意跟各個職位工作人員交流的導演，他常常跟我聊天討論電影，後來我參與了他許多作品的拍攝，除了攝影助理以外，也做了不同的職位，像是側拍花絮，還有攝影助理跟焦師，合作的夥伴們就像大家庭一樣，感情很好，很有凝聚力，一起為每一支作品而努力。曾英庭導演在拍攝《衣櫃裡的貓》時，大膽找了我當攝影師，提拔我起來，這是我作為攝影師的起點，非常感謝他。

創作中遇到最大的挫折是什麼？

其實人生最大挫折是自己給的,唯有自己懷疑自己,給自己不需要的壓力感,才是最大的挫折,要相信自己能夠做到,並持續開發自己的潛力才是最重要的.

創作時有沒有哪些點是你執著且熱愛的？

以前我很執著,喜歡追求自己心中的完美,後來我發現我們是自由的創作,應該要像風一樣隨著自然去帶動你,所以我很喜歡現場靈機應變的的狀態,順其自然不糾結,轉換狀態去做出符合當下符合故事的視覺設計。

這次金鐘《姊姊》 入圍了戲劇類節目攝影獎，有什麼樣的反應與感想？

我很喜歡《姊姊》這個故事，也投入了很多時間去拍攝地點（社頭）感受那裡的氛圍，希望呈現最真實但不失美感的狀態。拍攝這部片的所有工作人員都非常用心投入，每個人在自己崗位上全力的創作，並且尊重彼此的專業，成為很棒的團隊合作，所以非常開心這次的入圍，是大家一起找到說故事的方法，也把這個很棒的故事呈現給觀眾。

有看過你的另一部作品《小藍》，對於戲中裸露的情感及尺度較大的拍攝，拍攝當下是如何捕捉角色間的情感？

攝影師跟演員之間會有特別的化學反應，畢竟是最靠近觀察角色的人，我們必須互相保有信任感，演員會讓我知道他們想做什麼或是可能會怎麼表演，我也會讓演員知道我會做什麼攝影機運動或調度，以及我能多為角色做什麼、能怎麼保護演員，在彼此信任的基礎上再經由故事角色下去拿捏，這樣最真實也精準。

對於末來會有什麼樣的期許與目標？

攝影師像水一樣，可以裝入不同容器，各種風格的片型都能夠嘗試並做到極致是最好的，期許自己能夠有最大的寬容度。

對崑山想從事攝影組的學弟妹，以台灣的創作環境，會有什麼想對他們說的建議。

臺灣擁有很寬廣的創作能量，多多培養敏銳度，寫劇本也好、創作也好，這些生活上都是養分，觀察生活中的一切，放寬心嘗試用不同心態去感受生活。